普利兹克建筑奖得主伦佐·皮亚诺注重建筑艺术、技术以及建筑周围环境的结合。他的建筑思想严谨而抒情，在对传统的继承和改造方面，大胆创新勇于突破。

近日，展览“伦佐·皮亚诺建筑工作室——身临其筑”在杭州天目里的目里空间对外展出。该展览将通过模型、纪录片来带领公众了解普利兹克建筑奖得主伦佐·皮亚诺的建筑理念，并探索与建筑息息相关的使用者的日常。

澎湃新闻记者了解到，此次展览伦佐·皮亚诺建筑工作室(Renzo Piano Building Workshop，下文简称RPBW)费时两年设计并制作，一次性集中呈现RPBW迄今设计执行的114个项目的模型岛屿《亚特兰蒂斯，2022》（Atlantis,2022）与纪录片导演乔纳森·古德曼·莱维特（Jonathan Goodman Levitt）探访拍摄全球五座极具代表性的RPBW项目的影片。

伦佐·皮亚诺

意大利建筑师伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）常常在建筑设计中运用其与众不同的“技术性思维”，包括对待技术的理性、积极发掘材料潜力、尊重既有场所文化、源于自然又融于自然等方面，共同构建了皮亚诺的设计理念，在全球范围内创造了众多举世闻名并具有突破性的建筑作品。

皮亚诺早期作为公认的高技派代表性人物，用自己的作品将高技派带到了公众的视野里；而后，在其漫长的建筑师生涯中，他从不允许自己被技术所支配，毕生追求将建筑技术和谐地融入建筑与环境。他的创作具有鲜明的特点，潜藏在其作品里的创造性思维对当代建筑界产生着深远的影响。