场灯渐暗，聚光灯亮起。戏台前端，纱幔影影绰绰。中阮演奏家冯满天指尖轻动，琴音空灵，在古老戏楼回响。

　　4月初，位于北京市西城区的正乙祠戏楼，一场名为《古祠听春》的阮咸音乐会在此奏响，“正乙祠重张一周年演出月”由此开启。走过300余年岁月的会馆，迎接八方来客。

　　在雕梁画栋间听檀板清歌，品悠长戏韵，不只是正乙祠这座会馆的专属。作为历史上专供同乡或同业人士聚会、寄寓的场所，会馆曾汇聚起丰富的地域文化，是北京独特的历史文化遗产，也是首都文化开放融合、生生不息的重要见证。曾多达数百座的会馆建筑大多已被拆除，仅有57座留存至今。

　　激活会馆，也是激活古都的文化脉动。随着“会馆有戏”文化品牌的不断擦亮，北京有越来越多的会馆成为演艺新空间。一座座会馆，见证古与今的碰撞、建筑与艺术的交融。

　　是复归，也是新生

　　北京中轴线两侧，成百上千条胡同纵横交错，大小不一的会馆与名人故居、历史遗址、四合院、老字号等历史遗迹星罗棋布，交织出古都文化的千姿百态。

　　“正乙祠重张一周年演出月”开始前，北方昆曲剧院导演、正乙祠戏楼总经理张鹏正指挥工人往戏台两侧的墙面贴金箔。这是最后一道“装扮”工序。

　　一切就绪。张鹏发了一条朋友圈：“正乙祠戏楼准备得差不多了，座儿们，准备好了吗？”

　　始建于清代康熙年间的正乙祠，也称“银号会馆”或“浙江钱业会馆”。推开大门，绕过影壁，便是两层戏楼。这是中国历史上第一座整体木结构的室内剧场，被称为“中国戏楼的活化石”。

　　随着老城保护不断深入，如何使中轴线历史文物和文化资源焕发时代活力，推动老城整体保护与复兴，使之成为体现中华优秀传统文化的代表地区，如何使古韵新貌深度相融，北京一直在探索。

　　2021年下半年，北京市推进全国文化中心建设领导小组研究制定《关于推动文艺院团演出进会馆旧址的工作方案》，聚焦建设会馆演艺新空间。8个会馆先行先试，打造“会馆有戏”文化品牌，实现以演促用、以用促建、以建促保。

　　“会馆，从来就是一个‘有戏’的地方。”2021年9月，“会馆有戏”系列演出活动在湖广会馆开启时，北京演艺集团副总经理董宁说。

　　演剧，一直是会馆的诸多历史功能之一。北京师范大学文化创新与传播研究院副教授张佰明介绍，会馆中响起的丝竹锣鼓，抚慰游子思乡之情、敦睦同乡之谊。

　　“八千觞秋月春风尽消磨蝴蝶梦中琵琶弦上，百五副金樽檀板都付与桃花扇底燕子灯前”。透过戏台上的这副楹联，人们仍得以想象正乙祠昔日的繁盛。

　　2019年，北京市文化和旅游局将正乙祠交由北方昆曲剧院修缮、运营及使用。2022年4月，正乙祠戏楼重张启幕。古韵唤醒，弦音再续。

　　这一刻，正乙祠等了许多年。

　　走进文物古建，触摸城市的温度。在保护中利用，在利用中保护，会馆与戏剧的重逢，是赓续也是创新，是复归也是新生。

　　有匠心，更有敬心

　　4月19日晚7点，“观其复”版昆曲《怜香伴》开演。检票处，门票让人眼前一亮。票面参考银票样式设计，正中竖排印有“凭票即付正乙祠戏楼一席”几个大字，精巧别致。

　　“每次演出，观众都可以在票上印一枚刻有剧目名称的印章，集齐10个印章，就能兑换一张演出票。”张鹏说，“我们的定位是小而精、小而雅、小而美，希望观众从走进正乙祠的那一刻起，就获得沉浸式体验，能从每一个细节里感受到古建筑和艺术交相辉映的魅力。