上海音乐学院、中央戏剧学院、北京舞蹈学院、中国传媒大学、北京电影学院、南京艺术学院、英国皇家音乐学院……围绕音乐剧，国内外数十所专业院校的从业者拿出“王牌课程”，齐聚在上海。

助力上海打造“音乐剧之都”，由上海音乐学院主办的第二届国际音乐剧节，正在热闹进行。音乐剧节从10月27日起持续四天，紧扣音乐剧教育教学工作，汇集专业院校具有代表性的音乐剧课程，以教学工作坊的形式集中展示。

第二届国际音乐剧节启动仪式

“上海要打造‘音乐剧之都’，学校承担着全产业链中人才培养这重要的一环。”上音音乐戏剧系主任安栋说，“国内90%以上的音乐剧演员，是从专业院校中走出来的。”

音乐剧在中国高校已经成为一门正式的学科，打破学校壁垒的课程分享，有助于全国音乐剧专业的共同成长。

“我们的教学目标是培养具有国际视野、能在音乐剧舞台发光发热的演员。”安栋以上音音乐戏剧系的实际教学为例，教师队伍中，有许多人都是音乐剧演员，这样的安排将剧场和教室无缝衔接了起来。

音乐剧节的工作坊也遵循了这一原则。《南孔》《江姐》《赵氏孤儿》《辛吉路的画材店》《隐秘的角落》《沉默的真相》《嫌疑人X的献身》等经过行业检验的音乐剧出现在工作坊，导演等主创团队和约瑟夫·米尔森、詹姆斯·斯皮林、王莉、王艺埙、夏振凯、叶麒圣、方书剑、明家歆等国内外演员，结合剧中主要唱段，分享实践经验。

“大剧场、小剧场，每晚在上海演出的音乐剧，两只手数不过来。”安栋估算，上海音乐剧的演出总量占到全国的40%以上，产业的火热推动上海成为全国音乐剧学生就业的首选地。同时，他也观察到，观众买票看卡司、一个演员同时轧七八台戏的情况，屡见不鲜，“供和需之间存在一定落差，头部演员还是稀缺。”

音乐剧产业的发展重点再度落回到“人才”二字，这也是上海打造“音乐剧之都”极为重要的一环。“在工作坊中，学生接收到哪些新知识，老师交流了哪些新动态，是我们最关心的事。”安栋说。