曾想过当斗牛士的哥伦比亚世界级画家、雕塑家费尔南多·博特罗，将画室变为了他的“斗牛场”，他在这里战斗到了最后。当地时间9月15日，被称为“最会画胖子的艺术家”博特罗在摩纳哥逝世，享年91岁。哥伦比亚举国哀伤。当晚，哥伦比亚文化部宣布，从16日起全国哀悼三天，公共建筑物、驻外使领馆降半旗志哀。在博特罗的家乡麦德林，当地政府宣布了为期一周的哀悼期。他女儿透露，博特罗一直定期在他位于摩纳哥的工作室工作，直到去世前的上周末。“他不能画油画，因为他太虚弱了，站不起来，拿不动大画笔。但他在尝试水彩画。”

圆滚滚，胖乎乎——这是很多人对博特罗作品的第一印象，关于他的纪录片《博特罗》更是被香港翻译成了《肥嘟嘟艺术大师博特罗》。博特罗对色彩和夸张体积的积极探索，重新定义了美。尽管他的创作题材一直是地方性的，但普世的艺术表达使他的作品跨越了文化和地理边界。

曾想过当斗牛士

第一张画卖了两比索却弄丢了

1932年4月19日，费尔南多·博特罗出生于哥伦比亚第二大城市麦德林，4岁时博特罗父亲去世。博特罗在其传记片中回忆说：“当时我们在院子里，父亲对妈妈说：‘快把孩子带走，我有些不舒服’。妈妈把我们带到邻居家，半小时后，父亲去世了，4岁的我完全不知道死是什么概念。”母亲一个人靠做裁缝抚养着三个孩子，博特罗说母亲可能因为辛苦，所以很严厉，但她做衣服很有艺术天分。

12岁时，博特罗的叔叔将他送到斗牛学校，希望他成为一名斗牛士，这在当时的西语国家是摆脱贫困的一条捷径。多年之后，回忆这段岁月，博特罗说：“当你一贫如洗时，会发现生活就像是一场非凡的冒险。”

学习之后，博特罗发现自己更擅长的是画画，而不是斗牛，“16岁时，我发现绘画能够反映人类更强的搏斗精神，”他开玩笑说，“我之所以从事艺术这一行业，完全是因为我没能成为一名优秀的斗牛士。”

博特罗画的第一批作品，是一些斗牛士与公牛的水彩画，他卖给了卖斗牛门票的拉斐尔。有一天，拉斐尔给了博特罗两比索，说他的画卖出了一幅，“那是我卖出的第一张画，结果钱在路上丢了。”

尽管没能成为斗牛士，但这一主题却被博特罗钟爱，他画了很多公牛、斗牛士、斗牛场作品。博特罗说：“我喜爱绘制它的原因是斗牛场景里同时包含色彩、运动和荒谬。”

2022年4月，博特罗曾在《人民日报》上发表《我的艺术人生》，他在文中表示，在其艺术创作中，“拉丁美洲”贯穿始终，“斗牛”是哥伦比亚重要的民间活动与传统仪式，具有鲜明的地域特色。在很多年里，他更是反复画这个主题，“用油画、炭画、水彩画、素描等多种形式创作出‘斗牛’的世界。在那里，云朵明亮，沙土金黄，彩旗飞扬，是色彩的盛宴；斗牛士们服饰艳丽，肢体强健，目光坚毅。死亡盘桓在人与牛之间，令静止的画面充满张力。事实上，戈雅、毕加索、达利等都曾描绘过‘斗牛’，在绘画史上，这是重要且充满仪式感的主题之一。通过绘制‘斗牛’，我展现了家乡的风情与传统，也汇入世界艺术传统之中。”