在沙漠上展示艺术品脱离了消费与商业背景，与自然、环境、社会和历史生态紧密相连，人们可以身临其境，感受艺术的表达。

近日，“Desert X”沙漠艺术双年展在美国加州的科切拉山谷对外展出，通过雕塑、摄影、装置等沉浸式艺术作品，对水资源的使用及气候危机等发问，也让人们对沙漠之地的历史与社区产生新的理解。

美国加利福尼亚州棕榈泉附近的沙漠中矗立着一个由黄色金属网组成的山形笼子，看起来像是一个边境拘留所。成群结队的人在里面走来走去，似乎是想找到离开这个曲折围墙的方法。在正午的阳光下，人们的身体正挤过这个迷宫的狭窄通道。来这里的人并非是待处理的移民，而是来自艺术界的人士，他们正在品尝两年一度的户外盛会“Desert X”沙漠艺术双年展。

拉纳·贝古姆作品《The chainlink ziggurat》

作品《The chainlink ziggurat》是英国孟加拉裔艺术家拉纳·贝古姆（Rana Begum）的作品。她擅长将伊斯兰传统空间与视觉体验提炼成抽象有序的形式，模糊雕塑、绘画与建筑的界限。在这里，她从美国景观中无处不在的围栏材料中获得了灵感。这一材料常常被制作成令人不安的东西，如经常被用来围住从郊区前院到军事院落的一切。而这件作品给人的感觉就像一座纪念碑，纪念定居者围住原始沙漠景观的冲动。一个无尽的围栏被扭曲成令人迷惑的螺旋形，等着迷惑那些走进来的人。这也是11件大型艺术作品中最具影响力的一件。

这些艺术项目散布在距离洛杉矶以东两小时车程的棕榈泉周围的广阔土地上。这一沙漠地区是一个由高尔夫球场、社区和乡村俱乐部组成的不真实的幻想世界，如同一个洒满阳光的休闲海市蜃楼从干涸的沙地上升起。作为一种城市现象，场地本身就是一件神奇的大地艺术作品，是人类决心将修剪整齐的草坪和游泳池带到最极端和不适合居住的环境的颂歌。