近几年，传统文化热席卷了影视、综艺、教育等各个领域。
中国诗词大会、国家宝藏这些节目变身新晋网红，让我们重新发现传统文化之美，寻找我们血脉中流淌的文化基因。
有一位作家，他花费半个多世纪推广传统文化，通过舞台剧、开设讲座、文学评论等多种方式，致力于让更多人，特别是青年学生受到传统文化感召，实现中华文化的文艺复兴。
他，就是白先勇。
01
一个文艺青年的文学创作之路
白先勇出生于1937年，他的父亲是国民党高级将领白崇禧。良好的家庭环境、父母开明的教育理念对他的影响很大。
国民党败退台湾后，他进入台大外文系求学，开始了热爱的文学创作之路。
他不仅在外文系接触到了最前沿的西方文学，而且还常去蹭中文系的课，听中国古典文学研究专家叶嘉莹先生讲诗词，假期还在父亲的监督下背诵古文。
在他身上，中西方思想碰撞、交融，因此常常思考，如何在西方文化的强势冲击下，寻找我们中国人的文化认同。
大学期间在他的倡议下，一群热爱文学的青年一起成立了《现代文学》杂志，一共办了二十余年，共出73期。
在经费困难的情况下，他们从没发过稿费，却凭着一股热情坚持写作，还感染了余光中、夏志清等作家、翻译家、文学评论家，他们都有精彩作品在杂志上发表。
他认为《现代文学》最大的贡献，在于发掘培养台湾年轻一代的小说家，很多早已成名或日后成名的作家投在《现代文学》上的小说，往往是他们最好的作品。
比如三毛，她的第一篇作品《惑》经她的老师画家顾福生的介绍，在《现代文学》上发表，从此三毛决定弃画从文，开始了写作生涯。
他们一直怀有年轻人的理想和使命感，要为台湾文学创立一种新的风格，走严肃文学的路线，而不是讨好一般读者的趣味，因此始终销路不佳。
但编写《现代文学》二十余年的经历，对白先勇的写作生涯有很大益处。因为没有名利的牵挂，写作起来可以大胆创新，初生牛犊犯了错误也不足挂齿，这份磨炼为他扎下了根基。
02
传播昆曲之美
昆曲发源于江苏昆山，因此它特别有江南文化的精髓特色，婉约缠绵，唱腔一唱三叹。
从晚明到清朝乾嘉年间是国剧，不管是朝廷还是一般市民都喜欢唱，但是后来因为种种原因没落了，靠一些民间有心人士撑起来到今日。
白先勇做了三十几年推广昆曲的义工，他想让这个六百年的古老剧种，用现代元素重新发光。
他和昆曲结缘源自抗战胜利后，他在上海看到的梅兰芳和俞振飞合作的昆曲《游园惊梦》，启发了他对中国戏剧美的认识，这也变成了许多年后他撰写《游园惊梦》这篇小说以及后来改编话剧的灵感泉源。
他于1966年完成了《游园惊梦》小说的创作，1982年他参与台北版《游园惊梦》舞台剧的创作，由卢燕、胡锦、归亚蕾等资深演员没有酬劳义务演出，在台北中山纪念馆演出十场，场场爆满。
大陆戏剧界也排演这部剧，由上海及广州戏剧界精英组成工作组，还邀请到昆曲大师俞振飞担任顾问。当年在俞振飞的影响下他走进昆曲，四十多年后他们一起合作话剧，真是一种奇妙的缘分。
白先勇认为一种表演艺术如果没有年轻人的参与，不会有辉煌的前途。面对昆曲越来越老，观众老化，演员老化的危机，他要完成把昆曲的青春生命召唤回来的文化使命。
他认为培养新人是当务之急，于是集合两岸三地一流的艺术家，联手打造青春版《牡丹亭》。
作为制作人，他亲自筹排演经费，向企业家宣传抢救昆曲的使命。说服昆曲表演艺术家汪世瑜担任总导演，还邀请音乐家、舞蹈家、书法家一起创作，就连演员饮食起居他都一一过问。
最终功夫不负有心人，在大陆、台湾、美国的大剧院、大学礼堂演出上百场，共计几十万人次观众观看，获得了空前的影响力。
白先勇在北京大学开设“经典昆曲欣赏”课程，面向北京高校学生排演校园版《牡丹亭》，到各地名校巡回演出，实现了昆曲进校园的目标，培养了二十余万的学生观众，引发了青年学子对传统文化的强烈认同。
中国的“文艺复兴”已经点着火苗，而这些受过《牡丹亭》洗礼的青年学子就是将来推动“文艺复兴”的一分子。
03
从《红楼梦》出发解读传统文化
白先勇喜欢《红楼梦》，他认为《红楼梦》是中国文学中最伟大的作品，是“天下第一书”。
他从一九六几年就开始，在美国加州大学教授《红楼梦》鉴赏课程，采用文本细读的方式解读。
他对照研读拥有脂批的八十回抄本形态，和程伟元与高鹗整理印行的一百二十回印本形态。
和大多数人不喜欢后四十回不同，白先勇充分肯定后四十回，甚至认为好到让他不得不怀疑，是否可能出自另一个人的手笔，认为肯定有大量的曹雪芹遗稿，高鹗顶多只能算整理者。
在白先勇看来，《红楼梦》之所以伟大，在于它的二元结构，有形而上的一层，是象征的、神化的、预言的，常和佛、道有关，它的太虚幻境就是形而上的一个世界。
《红楼梦》在人间创造了一个写实的世界，扎扎实实十八世纪乾隆盛世的林林总总，有些人物写实到了极点，才象征背后的意义，这时主题就大了，往往和儒、释、道三家的哲学有关。
这三家的哲学，其实是在底层、底蕴上，控制、引导、指导小说的发展，但它隐而不露，借助故事表现出来。
《红楼梦》还将诗词和戏曲融成一体，它用戏曲点题，用唱的戏点出贾府兴衰和人的命运，为故事埋下伏笔。
里面引用了《牡丹亭》的很多唱词，《红楼梦》和《牡丹亭》整体“情”的叙述一脉相承，人物都是为情而生、为情而死。
04
文艺复兴的中国梦
白先勇说自己是幸运的，顺着自己爱做的事情，好像都做成了。而他所做的一切，都是为了中华文化的复兴。
他对民族文化有着强烈的信念和信心，受父亲的影响，他有着要做一件事就一定要做成的执着。
他一直都在不断思考，我们自己的传统文化从十九世纪末到三十世纪以来，一直处于弱势地位。
他看到欧美许多歌剧、芭蕾舞、古典音乐等西方表演艺术，虽然喜欢并深受感动，但最后总有点失落感，为什么那么美好的东西不是我们自己的呢。
我们的传统艺术几乎失去了发言权，不管是音乐、戏剧都按西方的标准走，我们怎么对自己的传统文化失去了信心呢？
白先勇认为中华文化需要起死回生的力量，他制作《牡丹亭》，就是唤醒潜藏在我们心中对文化的渴望，很多人受到感染，不仅是被真挚的情和绚丽的美所感动，还因为看到自己有着优秀的传统文化而感到骄傲。
在他看来，文艺复兴不能单靠传统文化，新的中华文化一定是传统文化吸收了现代元素，融合了西方文化优点而成，现在大家都在讲的“中国梦”，对他而言就是文艺复兴。
相信依靠点点滴滴的积累和更多人的觉悟，让人们身上的文化基因燃烧起来，那我们的文艺复兴就有希望。